би 2 концерт в чите 2021
Группа Би-2 отправляется в постковидный тур
Группа «Би-2» после продолжительного перерыва отправилась в тур по городам России. В течение марта и апреля 2021 года коллектив выступит в двенадцати городах Сибири и Дальнего Востока. По состоянию на текущий момент ничто не должно помешать предстоящим концертам.
В рамках постковидного тура группа «Би-2» будет выступать с двумя концертными программами. Одна из них уже знакома слушателям – она называется NewBest. Вторая – совершенно новая, посткарантинная, она носит название «Выйдем из дома».
«Прямо сейчас мы где-то в небе над Россией – летим на первый концерт тура-2021» – пишут музыканты в своём официальном аккаунте в инстаграме. Весенний тур они начнут с концерта во Владивостоке, где выступят дважды. После этого группа отправится в Хабаровск, Благовещенск, Читу, Улан-Удэ и другие города.
Напомним также, что в 2021 году группа «Би-2» планирует выпустить новый студийный альбом. Его название и дата релиза пока не опубликованы. Но слушателям уже представили несколько синглов с готовящейся к выпуску пластинки.
Самым свежим синглом «Би-2» является композиция «Бог проклятых», премьера которой состоялась в конце прошлого года. Отметим, что снятый на это произведение клип получил несколько наград на международных фестивалях. Также песня опубликована в одноименном макси-сингле, в котором представлены альтернативные версии композиции.
Кстати, также рекомендуем к просмотру интервью с Борисом Лифшицем, барабанщиком группы «Би-2». Музыкант рассказал о начале творческого пути, работе с Земфирой и Найком Борзовым, а также о всевозможных халтурках. Будет интересно!
БИ2 в Чите!
Лучшее шоу БИ 2!
Любимые песни и главные хиты.
Просто сыграть свои любимые хиты было бы слишком скучно. Специально для тура NEWBEST выбраны любимые песни от поклонников, многие из которых не исполнялись годами.
Мы можем с уверенностью сказать: NewBest — это лучшее шоу в истории Би-2!
Год подготовки, полтора десятка успешных концертов и почти 100,000 счастливых зрителей.
Пришло время показать это шоу вам.
уникальная сценография
море света
объемный звук
Каждый зритель окажется в эпицентре шоу!
Границы между сценой и залом исчезнут.
Скоро в вашем городе!
Благодаря проекту жанр импровизационной комедии всего за несколько лет вырос в целое движение, захватившее всю страну, а его постоянные участники – Антон Шастун, Арсений Попов, Сергей Матвиенко и Дмитрий Позов – прокачали свои навыки до высочайшего уровня. Сейчас парни, не задумываясь способны остроумно пошутить на любую заданную тему, ведь они лучшие в своем деле.
Главная особенность проекта – полное отсутствие сценария. Все то, что происходит на сцене, становится неожиданностью не только для зрителей, но и для самих участников. Непредсказуемые ситуации, нелепые истории и абсолютно абсурдные образы – вот то, что предстоит примерить на себя кумирам миллионов. Комики уверяют, что каждый концерт уникальный. И в это с легкостью верится. Ведь сценарии и развитие всех импровизационных постановок будут зависеть исключительно от зрителей!
Шоу нового формата, созданное и сыгранное прямо на ваших глазах, подается в единственном экземпляре. Не упустите возможность лично протестировать импровизационные навыки комиков!
Каждый зритель почувствует себя властелином вселенной юмора. Всё потому, что именно в этот день в их руках окажутся сразу четыре супер героя из комедийного шоу «Импровизация» на ТНТ — единственного телепроекта без сценария.
Всенародно любимая комедия и всенародно любимые актеры. В спектакле по пьесе В. Гуркина “Любовь и голуби”. Лиричную, трогательную и невероятно смешную историю любви, измены и прощения вы увидите в исполнении трех поколений “звезд” российского театра и кино, от легендарных актеров, любимых с детства, до новых, ярких восходящих “звезд”. ( Сериалы “Молодежка” и “Вечный отпуск”). Актеры не только сыграют, но и споют, т.к. история у нас еще и музыкальная.
В ролях: Раиса Рязанова, Михаил Жигалов, Мария Голубкина, Ольга Прокофьева, Анатолий Журавлев, Наталья Громушкина, Иван Дубровский, Ирина Котельникова
Всенародно любимая комедия и всенародно любимые актеры. В спектакле по пьесе В. Гуркина “Любовь и голуби”. Лиричную, трогательную и невероятно смешную историю любви, измены и прощения вы увидите в исполнении трех поколений “звезд” российского театра и кино, от легендарных актеров, любимых с детства, до новых, ярких восходящих “звезд”. ( Сериалы “Молодежка” и “Вечный отпуск”). Актеры не только сыграют, но и споют, т.к. история у нас еще и музыкальная.
В ролях: Раиса Рязанова, Михаил Жигалов, Мария Голубкина, Ольга Прокофьева, Анатолий Журавлев, Наталья Громушкина, Иван Дубровский, Ирина Котельникова
Григорий Лепс – это брутальность и мужественность всей российской эстрады. Его голос поражает, а концерты дарят потрясающие эмоции, ведь каждый раз он поет как в последний – на нерве, с душой и сердцем.
Он – кумир женщин и сильных духом мужчин. Лепс поет о том, что близко и
понятно каждому вне зависимости от пола и возраста, социального положения и привычек. Штурм крепости жизни – вот чем он берет! Он знает об этом все…
Любая новая работа Григория становится настоящим событием: меняется исполнение, музыкальное сопровождение, эмоциональное состояние. На концерте можно услышать любимые песни: «Рюмка водки на столе», «Уходи красиво», «Я тебя не люблю», «Самый лучший день»…
В чем секрет исполнительской притягательности Лепса?
– Песни – это верстовые вехи, которые обозначили направление творческого пути, – говорит Григорий. – Были на этом пути и тяжелые подъемы, и крутые откосы, каждый шаг был нелегким поиском, нажитым опытом. Я благодарен судьбе! Благодарен всем, кто приходит на мои концерты и слушает мои песни.
Благодаря проекту жанр импровизационной комедии всего за несколько лет вырос в целое движение, захватившее всю страну, а его постоянные участники – Антон Шастун, Арсений Попов, Сергей Матвиенко и Дмитрий Позов – прокачали свои навыки до высочайшего уровня. Сейчас парни, не задумываясь способны остроумно пошутить на любую заданную тему, ведь они лучшие в своем деле.
Главная особенность проекта – полное отсутствие сценария. Все то, что происходит на сцене, становится неожиданностью не только для зрителей, но и для самих участников. Непредсказуемые ситуации, нелепые истории и абсолютно абсурдные образы – вот то, что предстоит примерить на себя кумирам миллионов. Комики уверяют, что каждый концерт уникальный. И в это с легкостью верится. Ведь сценарии и развитие всех импровизационных постановок будут зависеть исключительно от зрителей!
Шоу нового формата, созданное и сыгранное прямо на ваших глазах, подается в единственном экземпляре. Не упустите возможность лично протестировать импровизационные навыки комиков!
Каждый зритель почувствует себя властелином вселенной юмора. Всё потому, что именно в этот день в их руках окажутся сразу четыре супер героя из комедийного шоу «Импровизация» на ТНТ — единственного телепроекта без сценария.
Григорий Лепс – это брутальность и мужественность всей российской эстрады. Его голос поражает, а концерты дарят потрясающие эмоции, ведь каждый раз он поет как в последний – на нерве, с душой и сердцем.
Он – кумир женщин и сильных духом мужчин. Лепс поет о том, что близко и
понятно каждому вне зависимости от пола и возраста, социального положения и привычек. Штурм крепости жизни – вот чем он берет! Он знает об этом все…
Любая новая работа Григория становится настоящим событием: меняется исполнение, музыкальное сопровождение, эмоциональное состояние. На концерте можно услышать любимые песни: «Рюмка водки на столе», «Уходи красиво», «Я тебя не люблю», «Самый лучший день»…
В чем секрет исполнительской притягательности Лепса?
– Песни – это верстовые вехи, которые обозначили направление творческого пути, – говорит Григорий. – Были на этом пути и тяжелые подъемы, и крутые откосы, каждый шаг был нелегким поиском, нажитым опытом. Я благодарен судьбе! Благодарен всем, кто приходит на мои концерты и слушает мои песни.
Благодаря проекту жанр импровизационной комедии всего за несколько лет вырос в целое движение, захватившее всю страну, а его постоянные участники – Антон Шастун, Арсений Попов, Сергей Матвиенко и Дмитрий Позов – прокачали свои навыки до высочайшего уровня. Сейчас парни, не задумываясь способны остроумно пошутить на любую заданную тему, ведь они лучшие в своем деле.
Главная особенность проекта – полное отсутствие сценария. Все то, что происходит на сцене, становится неожиданностью не только для зрителей, но и для самих участников. Непредсказуемые ситуации, нелепые истории и абсолютно абсурдные образы – вот то, что предстоит примерить на себя кумирам миллионов. Комики уверяют, что каждый концерт уникальный. И в это с легкостью верится. Ведь сценарии и развитие всех импровизационных постановок будут зависеть исключительно от зрителей!
Шоу нового формата, созданное и сыгранное прямо на ваших глазах, подается в единственном экземпляре. Не упустите возможность лично протестировать импровизационные навыки комиков!
Каждый зритель почувствует себя властелином вселенной юмора. Всё потому, что именно в этот день в их руках окажутся сразу четыре супер героя из комедийного шоу «Импровизация» на ТНТ — единственного телепроекта без сценария.
Благодаря проекту жанр импровизационной комедии всего за несколько лет вырос в целое движение, захватившее всю страну, а его постоянные участники – Антон Шастун, Арсений Попов, Сергей Матвиенко и Дмитрий Позов – прокачали свои навыки до высочайшего уровня. Сейчас парни, не задумываясь способны остроумно пошутить на любую заданную тему, ведь они лучшие в своем деле.
Главная особенность проекта – полное отсутствие сценария. Все то, что происходит на сцене, становится неожиданностью не только для зрителей, но и для самих участников. Непредсказуемые ситуации, нелепые истории и абсолютно абсурдные образы – вот то, что предстоит примерить на себя кумирам миллионов. Комики уверяют, что каждый концерт уникальный. И в это с легкостью верится. Ведь сценарии и развитие всех импровизационных постановок будут зависеть исключительно от зрителей!
Шоу нового формата, созданное и сыгранное прямо на ваших глазах, подается в единственном экземпляре. Не упустите возможность лично протестировать импровизационные навыки комиков!
Каждый зритель почувствует себя властелином вселенной юмора. Всё потому, что именно в этот день в их руках окажутся сразу четыре супер героя из комедийного шоу «Импровизация» на ТНТ — единственного телепроекта без сценария.
Всенародно любимая комедия и всенародно любимые актеры. В спектакле по пьесе В. Гуркина “Любовь и голуби”. Лиричную, трогательную и невероятно смешную историю любви, измены и прощения вы увидите в исполнении трех поколений “звезд” российского театра и кино, от легендарных актеров, любимых с детства, до новых, ярких восходящих “звезд”. ( Сериалы “Молодежка” и “Вечный отпуск”). Актеры не только сыграют, но и споют, т.к. история у нас еще и музыкальная.
В ролях: Раиса Рязанова, Михаил Жигалов, Олеся Железняк, Ольга Прокофьева, Анатолий Журавлев, Наталья Громушкина, Иван Дубровский, Ирина Котельникова
Первое шоу, которое стало площадкой для женщин-комиков. Женский юмор может шокировать – если вы думаете, что женщины не ругаются, не жалуются на детей еще множество всяких «не».
Для комиков проекта нет запретных тем. Они честно говорят о том, что их не устраивает. Девушки откровенно и смешно высмеивают стереотипы семейной жизни, которые столетиями культивировались в обществе, откровенно заявляют о том, что быть хорошей матерью вообще-то очень сложно, и о том, как важно в замужестве оставаться отдельной личностью со своими интересами.
Приготовьтесь к тому, что женский юмор может шокировать. Будет правда! Будет жестко!
Первое шоу, которое стало площадкой для женщин-комиков. Женский юмор может шокировать – если вы думаете, что женщины не ругаются, не жалуются на детей еще множество всяких «не».
Для комиков проекта нет запретных тем. Они честно говорят о том, что их не устраивает. Девушки откровенно и смешно высмеивают стереотипы семейной жизни, которые столетиями культивировались в обществе, откровенно заявляют о том, что быть хорошей матерью вообще-то очень сложно, и о том, как важно в замужестве оставаться отдельной личностью со своими интересами.
Приготовьтесь к тому, что женский юмор может шокировать. Будет правда! Будет жестко!
КУПИТЬ БИЛЕТ
Валерий Леонтьев — Народный Артист России, Режиссер, Лауреат всевозможных наград и премий — поступил, как всегда, гениально и просто.
В одном шоу объединил лучшие песни разных лет, добавив немало блистательных премьер, безупречную хореографию, потрясающие костюмы и яркие спецэффекты.
Один из самых любимых Артистов страны многие годы привлекает огромную аудиторию любителей популярной музыки своей постоянной новизной, способностью быть всегда современным и актуальным в каждой своей новой песне. Приходите увидеть своими глазами, пожалуй, лучшее шоу Российской эстрады.
Проведите этот вечер в теплой компании Валерия Леонтьева, новых композиций и нетленных хитов, на которых выросло несколько поколений!
Российский стендап в последние годы стал настоящим хитом сезона – комики стали звёздами, а в инфополе пробрался пошлейший афоризм «стендап – новый рэп». Несмотря на всю эту популярность, русскоязычная комедия всё ещё сильно отстаёт от западной. Большинство зрителей думает, что стендап – это когда человек выходит к микрофону и читает смешной монолог. На Западе же комики давно и громко говорят о личном, даже если от этого становится грустно, а не весело.
Даже сейчас, когда появилось много выступлений про политику, сложные отношения и страхи, немногие комики рискуют вставлять в материал свои самые глубокие переживания. Евгений Чебатков – первый, кто построил на этом сольный спэшл. Это тот самый концерт, который он анонсировал у Юры Дудя.
Вот уж что мы действительно редко слышим, когда говорим о стендап-выступлениях. Как будто книга, фильм или музыкальный альбом – полноценный опыт, а выступление комика – развлекалово на час. Главное достижение концерта Чебаткова в том, что он воспринимается не хуже, чем произведения в других формах.
Крутость комика обычно определяется тем, как долго он может держать зрителей. Сейчас мы видим, как Евгений Чебатков превратился из просто смешного стендапера с парой крутых проектов в одного из важнейших комиков страны. И это абсолютно заслуженно. Он не просто выпустил плотный час шуток с хорошим темпом и красивой съёмкой, а сделал произведение, к которому будут возвращаться годами. А это значит, что его текущий уровень сопоставим с лучшими западными комиками.
Российский стендап в последние годы стал настоящим хитом сезона – комики стали звёздами, а в инфополе пробрался пошлейший афоризм «стендап – новый рэп». Несмотря на всю эту популярность, русскоязычная комедия всё ещё сильно отстаёт от западной. Большинство зрителей думает, что стендап – это когда человек выходит к микрофону и читает смешной монолог. На Западе же комики давно и громко говорят о личном, даже если от этого становится грустно, а не весело.
Даже сейчас, когда появилось много выступлений про политику, сложные отношения и страхи, немногие комики рискуют вставлять в материал свои самые глубокие переживания. Евгений Чебатков – первый, кто построил на этом сольный спэшл. Это тот самый концерт, который он анонсировал у Юры Дудя.
Вот уж что мы действительно редко слышим, когда говорим о стендап-выступлениях. Как будто книга, фильм или музыкальный альбом – полноценный опыт, а выступление комика – развлекалово на час. Главное достижение концерта Чебаткова в том, что он воспринимается не хуже, чем произведения в других формах.
Российский стендап в последние годы стал настоящим хитом сезона – комики стали звёздами, а в инфополе пробрался пошлейший афоризм «стендап – новый рэп». Несмотря на всю эту популярность, русскоязычная комедия всё ещё сильно отстаёт от западной. Большинство зрителей думает, что стендап – это когда человек выходит к микрофону и читает смешной монолог. На Западе же комики давно и громко говорят о личном, даже если от этого становится грустно, а не весело.
Даже сейчас, когда появилось много выступлений про политику, сложные отношения и страхи, немногие комики рискуют вставлять в материал свои самые глубокие переживания. Евгений Чебатков – первый, кто построил на этом сольный спэшл. Это тот самый концерт, который он анонсировал у Юры Дудя.
Вот уж что мы действительно редко слышим, когда говорим о стендап-выступлениях. Как будто книга, фильм или музыкальный альбом – полноценный опыт, а выступление комика – развлекалово на час. Главное достижение концерта Чебаткова в том, что он воспринимается не хуже, чем произведения в других формах.
Что есть музыка, когда она идет из сердца?
И сегодня, как и много-много лет подряд, мы можем спеть с ним в одном зале, о самом хорошем и самом главном, разделив свои радости и горести с человеком, которого многие из нас могут назвать своим другом, протянувшим руку помощи своей музыкой и согревшим теплом своих песен.
В программу своего концерта артист включает и новые и старые песни, те, что давно не слышали зрители и те, без которых не проходит ни один концерт.
Его цель дать людям больше, чем они ожидают, сделать нас сильней и чище своей музыкой, словами своих песен. И главное – быть с нами искренним, дарить нам свою любовь.
Музыка и стихи Розенбаума до бесконечности глубокие произведения. В каждой песне мудрость и философия, окраска и оттенок, тонкий смысл и безграничная душа. Все, что так близко и дорого каждому из нас, можно найти в творчестве артиста: детство, Родина, мечты, смех и радость, трагедия и боль, любовь и дружба… И безграничная жажда жизни.
Встретимся на сольном концерте любимого артиста, и вновь, все вместе, как всегда, порадуемся жизни и музыке!
Что есть музыка, когда она идет из сердца?
И сегодня, как и много-много лет подряд, мы можем спеть с ним в одном зале, о самом хорошем и самом главном, разделив свои радости и горести с человеком, которого многие из нас могут назвать своим другом, протянувшим руку помощи своей музыкой и согревшим теплом своих песен.
В программу своего концерта артист включает и новые и старые песни, те, что давно не слышали зрители и те, без которых не проходит ни один концерт.
Его цель дать людям больше, чем они ожидают, сделать нас сильней и чище своей музыкой, словами своих песен. И главное – быть с нами искренним, дарить нам свою любовь.
Музыка и стихи Розенбаума до бесконечности глубокие произведения. В каждой песне мудрость и философия, окраска и оттенок, тонкий смысл и безграничная душа. Все, что так близко и дорого каждому из нас, можно найти в творчестве артиста: детство, Родина, мечты, смех и радость, трагедия и боль, любовь и дружба… И безграничная жажда жизни.
Встретимся на сольном концерте любимого артиста, и вновь, все вместе, как всегда, порадуемся жизни и музыке!
КУПИТЬ БИЛЕТ
«Юнона и Авось» – самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы – выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществил Государственный театр под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова.
Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 30 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия… Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.
Главный акцент сделан на музыкальную составляющую спектакля. Вокальные номера рок-оперы поставлены прославленной певицей, заслуженной артисткой РФ Жанной Рождественской, первой исполнительницей главных партий в рок-операх Алексея Рыбникова и многих знаменитых шлягеров советского кино («Позвони мне, позвони», «Песня гадалки»). Великолепные хореографические номера в постановке Жанны Шмаковой (хореограф-постановщик мюзиклов «Буратино», «Продюсеры», «Иствикские ведьмы», рок-оперы «Хоакин Мурьета») делают рок-оперу ярким незабываемым зрелищем. Главный режиссер спектакля – Александр Рыхлов, один из лучших московских режиссеров музыкального театра, известный своими работами в театре, телевизионными и концертными программами.
Что есть музыка, когда она идет из сердца?
И сегодня, как и много-много лет подряд, мы можем спеть с ним в одном зале, о самом хорошем и самом главном, разделив свои радости и горести с человеком, которого многие из нас могут назвать своим другом, протянувшим руку помощи своей музыкой и согревшим теплом своих песен.
В программу своего концерта артист включает и новые и старые песни, те, что давно не слышали зрители и те, без которых не проходит ни один концерт.
Его цель дать людям больше, чем они ожидают, сделать нас сильней и чище своей музыкой, словами своих песен. И главное – быть с нами искренним, дарить нам свою любовь.
Музыка и стихи Розенбаума до бесконечности глубокие произведения. В каждой песне мудрость и философия, окраска и оттенок, тонкий смысл и безграничная душа. Все, что так близко и дорого каждому из нас, можно найти в творчестве артиста: детство, Родина, мечты, смех и радость, трагедия и боль, любовь и дружба… И безграничная жажда жизни.
Встретимся на сольном концерте любимого артиста, и вновь, все вместе, как всегда, порадуемся жизни и музыке!
КУПИТЬ БИЛЕТ
«Юнона и Авось» – самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы – выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществил Государственный театр под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова.
Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 30 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия… Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.
Главный акцент сделан на музыкальную составляющую спектакля. Вокальные номера рок-оперы поставлены прославленной певицей, заслуженной артисткой РФ Жанной Рождественской, первой исполнительницей главных партий в рок-операх Алексея Рыбникова и многих знаменитых шлягеров советского кино («Позвони мне, позвони», «Песня гадалки»). Великолепные хореографические номера в постановке Жанны Шмаковой (хореограф-постановщик мюзиклов «Буратино», «Продюсеры», «Иствикские ведьмы», рок-оперы «Хоакин Мурьета») делают рок-оперу ярким незабываемым зрелищем. Главный режиссер спектакля – Александр Рыхлов, один из лучших московских режиссеров музыкального театра, известный своими работами в театре, телевизионными и концертными программами.
Что есть музыка, когда она идет из сердца?
И сегодня, как и много-много лет подряд, мы можем спеть с ним в одном зале, о самом хорошем и самом главном, разделив свои радости и горести с человеком, которого многие из нас могут назвать своим другом, протянувшим руку помощи своей музыкой и согревшим теплом своих песен.
В программу своего концерта артист включает и новые и старые песни, те, что давно не слышали зрители и те, без которых не проходит ни один концерт.
Его цель дать людям больше, чем они ожидают, сделать нас сильней и чище своей музыкой, словами своих песен. И главное – быть с нами искренним, дарить нам свою любовь.
Музыка и стихи Розенбаума до бесконечности глубокие произведения. В каждой песне мудрость и философия, окраска и оттенок, тонкий смысл и безграничная душа. Все, что так близко и дорого каждому из нас, можно найти в творчестве артиста: детство, Родина, мечты, смех и радость, трагедия и боль, любовь и дружба… И безграничная жажда жизни.
Встретимся на сольном концерте любимого артиста, и вновь, все вместе, как всегда, порадуемся жизни и музыке!
К ЮБИЛЕЮ ЕФИМА ШИФРИНА!
Мы предлагаем посмотреть историю из жизни Мужчины и Женщины. Действие может происходить где угодно, когда угодно, в какой угодно стране, а время действия одно: наши дни.
Клубы по интересам необыкновенно популярны: есть общество рыболовов и охотников, нумизматов, филателистов, шахматистов… Наша героиня записалась в танцевальный клуб. И Он, наш герой, пришел туда же. Ну, сколько можно сидеть в четырех стенах? Жизнь устоялась: дети, внуки… Все есть! Но чего-то не хватает. Может быть, чьей-то улыбки, доброго взгляда, взаимной заботы?
Их поставили в пару. И Она, наша героиня, ему даже понравилась…
Но вдруг, без объяснений, по-английски, Он исчезает!
И вот Она стоит у его квартиры, с апельсинами, и требовательно звонит…
Откроет ли наш герой дверь? Сумеют ли они найти общий язык? Понять друг друга? Что их ждет? Общая дорога или эгоизм одиночества возьмет верх? Подарит ли им судьба шанс станцевать свой танец?
Михаил Хейфец написал нежнейшую пьесу о мужчине и женщине, полную ожидания, лукавства, нетерпения, надежды, самолюбия и доверия. Зрителям предстоит увидеть волнующий спектакль и, может быть, также, как и нашим героям, сделать свой выбор…
К ЮБИЛЕЮ ЕФИМА ШИФРИНА!
Мы предлагаем посмотреть историю из жизни Мужчины и Женщины. Действие может происходить где угодно, когда угодно, в какой угодно стране, а время действия одно: наши дни.
Клубы по интересам необыкновенно популярны: есть общество рыболовов и охотников, нумизматов, филателистов, шахматистов… Наша героиня записалась в танцевальный клуб. И Он, наш герой, пришел туда же. Ну, сколько можно сидеть в четырех стенах? Жизнь устоялась: дети, внуки… Все есть! Но чего-то не хватает. Может быть, чьей-то улыбки, доброго взгляда, взаимной заботы?
Их поставили в пару. И Она, наша героиня, ему даже понравилась…
Но вдруг, без объяснений, по-английски, Он исчезает!
И вот Она стоит у его квартиры, с апельсинами, и требовательно звонит…
Откроет ли наш герой дверь? Сумеют ли они найти общий язык? Понять друг друга? Что их ждет? Общая дорога или эгоизм одиночества возьмет верх? Подарит ли им судьба шанс станцевать свой танец?
Михаил Хейфец написал нежнейшую пьесу о мужчине и женщине, полную ожидания, лукавства, нетерпения, надежды, самолюбия и доверия. Зрителям предстоит увидеть волнующий спектакль и, может быть, также, как и нашим героям, сделать свой выбор…
КУПИТЬ БИЛЕТ
К ЮБИЛЕЮ ЕФИМА ШИФРИНА!
Мы предлагаем посмотреть историю из жизни Мужчины и Женщины. Действие может происходить где угодно, когда угодно, в какой угодно стране, а время действия одно: наши дни.
Клубы по интересам необыкновенно популярны: есть общество рыболовов и охотников, нумизматов, филателистов, шахматистов… Наша героиня записалась в танцевальный клуб. И Он, наш герой, пришел туда же. Ну, сколько можно сидеть в четырех стенах? Жизнь устоялась: дети, внуки… Все есть! Но чего-то не хватает. Может быть, чьей-то улыбки, доброго взгляда, взаимной заботы?
Их поставили в пару. И Она, наша героиня, ему даже понравилась…
Но вдруг, без объяснений, по-английски, Он исчезает!
И вот Она стоит у его квартиры, с апельсинами, и требовательно звонит…
Откроет ли наш герой дверь? Сумеют ли они найти общий язык? Понять друг друга? Что их ждет? Общая дорога или эгоизм одиночества возьмет верх? Подарит ли им судьба шанс станцевать свой танец?
Михаил Хейфец написал нежнейшую пьесу о мужчине и женщине, полную ожидания, лукавства, нетерпения, надежды, самолюбия и доверия. Зрителям предстоит увидеть волнующий спектакль и, может быть, также, как и нашим героям, сделать свой выбор…
Авторский моноспектакль Максима Аверина, который посмотрели более 300 тысяч зрителей в 192 городах России от Сахалина до Калининграда и в 20-ти странах мира- Европы, Ближнего Востока, Америки и Австралии.
Это спектакль, в котором Актер остается один на один с публикой и открывает свою душу в этом диалоге.
Максим Аверин из тех артистов, кто ведет за собой зрителя, находя в нем искреннего слушателя и собеседника. Убедительная и положительная энергия, излучаемая Актером дарит Вдохновение и Мечту, проникая в самое сердце.
Российский стендап в последние годы стал настоящим хитом сезона – комики стали звёздами, а в инфополе пробрался пошлейший афоризм «стендап – новый рэп». Несмотря на всю эту популярность, русскоязычная комедия всё ещё сильно отстаёт от западной. Большинство зрителей думает, что стендап – это когда человек выходит к микрофону и читает смешной монолог. На Западе же комики давно и громко говорят о личном, даже если от этого становится грустно, а не весело.
Даже сейчас, когда появилось много выступлений про политику, сложные отношения и страхи, немногие комики рискуют вставлять в материал свои самые глубокие переживания. Евгений Чебатков – первый, кто построил на этом сольный спэшл. Это тот самый концерт, который он анонсировал у Юры Дудя.
Вот уж что мы действительно редко слышим, когда говорим о стендап-выступлениях. Как будто книга, фильм или музыкальный альбом – полноценный опыт, а выступление комика – развлекалово на час. Главное достижение концерта Чебаткова в том, что он воспринимается не хуже, чем произведения в других формах.
Авторский моноспектакль Максима Аверина, который посмотрели более 300 тысяч зрителей в 192 городах России от Сахалина до Калининграда и в 20-ти странах мира- Европы, Ближнего Востока, Америки и Австралии.
Это спектакль, в котором Актер остается один на один с публикой и открывает свою душу в этом диалоге.
Максим Аверин из тех артистов, кто ведет за собой зрителя, находя в нем искреннего слушателя и собеседника. Убедительная и положительная энергия, излучаемая Актером дарит Вдохновение и Мечту, проникая в самое сердце.
Российский стендап в последние годы стал настоящим хитом сезона – комики стали звёздами, а в инфополе пробрался пошлейший афоризм «стендап – новый рэп». Несмотря на всю эту популярность, русскоязычная комедия всё ещё сильно отстаёт от западной. Большинство зрителей думает, что стендап – это когда человек выходит к микрофону и читает смешной монолог. На Западе же комики давно и громко говорят о личном, даже если от этого становится грустно, а не весело.
Даже сейчас, когда появилось много выступлений про политику, сложные отношения и страхи, немногие комики рискуют вставлять в материал свои самые глубокие переживания. Евгений Чебатков – первый, кто построил на этом сольный спэшл. Это тот самый концерт, который он анонсировал у Юры Дудя.
Вот уж что мы действительно редко слышим, когда говорим о стендап-выступлениях. Как будто книга, фильм или музыкальный альбом – полноценный опыт, а выступление комика – развлекалово на час. Главное достижение концерта Чебаткова в том, что он воспринимается не хуже, чем произведения в других формах.
Заслуженный артист России и «человек – анекдот», как его называют в узких кругах профессионалов и в широких кругах поклонников. Эта привычка – записывать смешные истории, появилась еще в детстве и стала хорошим подспорьем в его сегодняшней работе. Да и могло ли быть иначе? Так же делал и Юрий Владимирович Никулин, вместе с которым, Игорю Маменко приходилось выступать в одних номерах на цирковой арене.
Будучи профессиональным цирковым акробатом, в один прекрасный момент, он решил кардинально поменять свою жизнь. И не последнюю роль в принятии этого нелегкого решения сыграл его друг Николай Лукинский, предложивший попробовать себя в качестве эстрадного артиста. Благо, опыт клоунады уже имелся. Смотрины у Регины Дубовицкой прошли блестяще. Парный номер «Солдат и прапорщик» сделал свое дело и Маменко был принят в дружную семью «Аншлага».
Случилось это в 2003-ем году, а уже в 2005-ом, Игорь Маменко получает Заслуженного и самую престижную премию профессиональных юмористов «Золотой Остап». Но за всем этим стоит не банальное «ха-ха», а ежедневная и кропотливая работа над каждым номером. Будь то «ГИБДД», будь то «Ролевые игры» или знаменитая «Теща». Кстати, многие монологи Маменко пишет сам, что с его талантом прирожденного рассказчика, делает их уморительно достоверными и смешными. Так что, если есть желание приподнять настроение – лучшего повода не найти.
Заслуженный артист России и «человек – анекдот», как его называют в узких кругах профессионалов и в широких кругах поклонников. Эта привычка – записывать смешные истории, появилась еще в детстве и стала хорошим подспорьем в его сегодняшней работе. Да и могло ли быть иначе? Так же делал и Юрий Владимирович Никулин, вместе с которым, Игорю Маменко приходилось выступать в одних номерах на цирковой арене.
Будучи профессиональным цирковым акробатом, в один прекрасный момент, он решил кардинально поменять свою жизнь. И не последнюю роль в принятии этого нелегкого решения сыграл его друг Николай Лукинский, предложивший попробовать себя в качестве эстрадного артиста. Благо, опыт клоунады уже имелся. Смотрины у Регины Дубовицкой прошли блестяще. Парный номер «Солдат и прапорщик» сделал свое дело и Маменко был принят в дружную семью «Аншлага».
Случилось это в 2003-ем году, а уже в 2005-ом, Игорь Маменко получает Заслуженного и самую престижную премию профессиональных юмористов «Золотой Остап». Но за всем этим стоит не банальное «ха-ха», а ежедневная и кропотливая работа над каждым номером. Будь то «ГИБДД», будь то «Ролевые игры» или знаменитая «Теща». Кстати, многие монологи Маменко пишет сам, что с его талантом прирожденного рассказчика, делает их уморительно достоверными и смешными. Так что, если есть желание приподнять настроение – лучшего повода не найти.
Ведь именно в преддверье наступающего Нового года и Рождества хочется окунуться в мир сказки и волшебства, доброты и чудесных превращений, создать хорошее настроение себе и своим близким. А еще, конечно, загадать по Новый год свое самое сокровенное желание, которое обязательно сбудется.
Ведь «Чудеса может увидеть только тот, кто верит в них и открыт прекрасному! О, это особое видение, которым все мы обладаем в детстве, но далеко не каждый сохраняет его потом.
Рождество- это как раз то время, когда мы вновь можем вернуть себе эту замечательную способность – увидеть чудо. Часы бьют двенадцать и младенец Христос улыбается нам, и зажигается та, самая главная звезда, которая и указывает нам путь.»
Удивительно красивый текст, который полностью ложится на партитуру великой музыки П. И. Чайковского и красочная анимация не оставят никого равнодушным.
КУПИТЬ БИЛЕТ
Ведь именно в преддверье наступающего Нового года и Рождества хочется окунуться в мир сказки и волшебства, доброты и чудесных превращений, создать хорошее настроение себе и своим близким. А еще, конечно, загадать по Новый год свое самое сокровенное желание, которое обязательно сбудется.
Ведь «Чудеса может увидеть только тот, кто верит в них и открыт прекрасному! О, это особое видение, которым все мы обладаем в детстве, но далеко не каждый сохраняет его потом.
Рождество- это как раз то время, когда мы вновь можем вернуть себе эту замечательную способность – увидеть чудо. Часы бьют двенадцать и младенец Христос улыбается нам, и зажигается та, самая главная звезда, которая и указывает нам путь.»
Удивительно красивый текст, который полностью ложится на партитуру великой музыки П. И. Чайковского и красочная анимация не оставят никого равнодушным.
Ведь именно в преддверье наступающего Нового года и Рождества хочется окунуться в мир сказки и волшебства, доброты и чудесных превращений, создать хорошее настроение себе и своим близким. А еще, конечно, загадать по Новый год свое самое сокровенное желание, которое обязательно сбудется.
Ведь «Чудеса может увидеть только тот, кто верит в них и открыт прекрасному! О, это особое видение, которым все мы обладаем в детстве, но далеко не каждый сохраняет его потом.
Рождество- это как раз то время, когда мы вновь можем вернуть себе эту замечательную способность – увидеть чудо. Часы бьют двенадцать и младенец Христос улыбается нам, и зажигается та, самая главная звезда, которая и указывает нам путь.»
Удивительно красивый текст, который полностью ложится на партитуру великой музыки П. И. Чайковского и красочная анимация не оставят никого равнодушным.
Всенародно любимая комедия и всенародно любимые актеры. В спектакле по пьесе В. Гуркина “Любовь и голуби”. Лиричную, трогательную и невероятно смешную историю любви, измены и прощения вы увидите в исполнении трех поколений “звезд” российского театра и кино, от легендарных актеров, любимых с детства, до новых, ярких восходящих “звезд”. ( Сериалы “Молодежка” и “Вечный отпуск”). Актеры не только сыграют, но и споют, т.к. история у нас еще и музыкальная.
В ролях: Раиса Рязанова, Михаил Жигалов, Мария Голубкина, Ольга Прокофьева, Анатолий Журавлев, Наталья Громушкина, Иван Дубровский, Ирина Котельникова
БИЛЕТЫ СКОРО В ПРОДАЖЕ!
Всенародно любимая комедия и всенародно любимые актеры. В спектакле по пьесе В. Гуркина “Любовь и голуби”. Лиричную, трогательную и невероятно смешную историю любви, измены и прощения вы увидите в исполнении трех поколений “звезд” российского театра и кино, от легендарных актеров, любимых с детства, до новых, ярких восходящих “звезд”. ( Сериалы “Молодежка” и “Вечный отпуск”). Актеры не только сыграют, но и споют, т.к. история у нас еще и музыкальная.
В ролях: Раиса Рязанова, Михаил Жигалов, Мария Голубкина, Ольга Прокофьева, Анатолий Журавлев, Наталья Громушкина, Иван Дубровский, Ирина Котельникова
БИЛЕТЫ СКОРО В ПРОДАЖЕ!
Лучшее шоу БИ 2!
Любимые песни и главные хиты.
Просто сыграть свои любимые хиты было бы слишком скучно. Специально для тура NEWBEST выбраны любимые песни от поклонников, многие из которых не исполнялись годами.
Мы можем с уверенностью сказать: NewBest — это лучшее шоу в истории Би-2!
Год подготовки, полтора десятка успешных концертов и почти 100,000 счастливых зрителей.
Пришло время показать это шоу вам.
уникальная сценография
море света
объемный звук
Каждый зритель окажется в эпицентре шоу!
Границы между сценой и залом исчезнут.
Лучшее шоу БИ 2!
Любимые песни и главные хиты.
Просто сыграть свои любимые хиты было бы слишком скучно. Специально для тура NEWBEST выбраны любимые песни от поклонников, многие из которых не исполнялись годами.
Мы можем с уверенностью сказать: NewBest — это лучшее шоу в истории Би-2!
Год подготовки, полтора десятка успешных концертов и почти 100,000 счастливых зрителей.
Пришло время показать это шоу вам.
уникальная сценография
море света
объемный звук
Каждый зритель окажется в эпицентре шоу!
Границы между сценой и залом исчезнут.
Юбилейный тур изысканного и неподражаемого Валерия Меладзе с проникновенными и чувственными песнями о любви в Новосибирске пройдет два дня!
Безупречный стиль – слова, которые сразу приходят на ум, когда речь идет об этом артисте и о его концертных выступлениях. Музыкальная стилистика, неподражаемая манера поведения и общения со зрителем, яркие инструментальные вкрапления между песнями – завораживают с первых аккордов интро до завершения выступления.
В юбилейной концертной программе Валерий Меладзе вместе со своим коллективом исполнит не только свои золотые треки, но и новые композиции, каждая из которой является отдельным, утонченным рассказом о любви. Это истории о разной любви: счастливой, несбыточной, манящей и желанной… Об истинных, глубоких чувствах, рассказанные в уникальной, неподражаемой манере Валерия Меладзе. Песни, которые будут исполнены на концерте — являются образцами изысканного и ни с чем несравнимого стиля их автора — Константина Меладзе. Музыка, которую пишет Константин — лирична, романтична и трогательна; с текстами, затрагивающими тонкие душевные материи, его песни всегда проникновенны, мелодичны и чувственны.
Юбилейный тур изысканного и неподражаемого Валерия Меладзе с проникновенными и чувственными песнями о любви.
Безупречный стиль – слова, которые сразу приходят на ум, когда речь идет об этом артисте и о его концертных выступлениях. Музыкальная стилистика, неподражаемая манера поведения и общения со зрителем, яркие инструментальные вкрапления между песнями – завораживают с первых аккордов интро до завершения выступления.
В юбилейной концертной программе Валерий Меладзе вместе со своим коллективом исполнит не только свои золотые треки, но и новые композиции, каждая из которой является отдельным, утонченным рассказом о любви. Это истории о разной любви: счастливой, несбыточной, манящей и желанной… Об истинных, глубоких чувствах, рассказанные в уникальной, неподражаемой манере Валерия Меладзе. Песни, которые будут исполнены на концерте — являются образцами изысканного и ни с чем несравнимого стиля их автора — Константина Меладзе. Музыка, которую пишет Константин — лирична, романтична и трогательна; с текстами, затрагивающими тонкие душевные материи, его песни всегда проникновенны, мелодичны и чувственны.
Юбилейный тур изысканного и неподражаемого Валерия Меладзе с проникновенными и чувственными песнями о любви!
Безупречный стиль – слова, которые сразу приходят на ум, когда речь идет об этом артисте и о его концертных выступлениях. Музыкальная стилистика, неподражаемая манера поведения и общения со зрителем, яркие инструментальные вкрапления между песнями – завораживают с первых аккордов интро до завершения выступления.
В юбилейной концертной программе Валерий Меладзе вместе со своим коллективом исполнит не только свои золотые треки, но и новые композиции, каждая из которой является отдельным, утонченным рассказом о любви. Это истории о разной любви: счастливой, несбыточной, манящей и желанной… Об истинных, глубоких чувствах, рассказанные в уникальной, неподражаемой манере Валерия Меладзе. Песни, которые будут исполнены на концерте — являются образцами изысканного и ни с чем несравнимого стиля их автора — Константина Меладзе. Музыка, которую пишет Константин — лирична, романтична и трогательна; с текстами, затрагивающими тонкие душевные материи, его песни всегда проникновенны, мелодичны и чувственны.